miércoles, 27 de mayo de 2015

Reseña: Vocoder



Hoy aprovechamos el buen tiempo para hacer una reseña a un dúo ilicitano muy fresquito al que tenemos ganas de ver en concierto. Álex Román y Carlos Díez forman Vocoder, una banda de pop desinhibido y atemporal con canciones en castellano muy alegres y una detallada instrumentación. Definido por la propia banda como pop desinhibido y atemporal.

Se alimentan del punk pop, power pop y punk rock tanto nacional como de importación, si bien el giro al pop en su vertiente más soft o 'sunshine' se hace patente en cada uno de los acordes de éstas nuevas canciones. 

El proyecto nace en verano de 2013 cuando deciden juntarse para grabar los temas que habían estado componiendo desde la época de su anterior banda The Bikinis. En pocos meses aparece Vocoder como banda con ocho temas editados en dos EPs de vinilo con la recién creada discográfica El Carmen, que edita y promociona sus directos.

Desde a finales de 2014 sale a la venta la doble edición en vinilo de 7" de los dos primeros Ep's de VOCODER, Vocoder I y Vocoder II, numerados y limitados a 250 unidades de cada uno, con un código de descarga digital. A precio de 5€ cada Ep + gastos de envío.

Y con esto nos subimos a la terraza con cerveza, frutos secos y Vocoder de fondo.



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martes, 12 de mayo de 2015

Love me back: "Los festivales son escaparates para los grupos que están empezando"

El grupo ilicitano Love Me Back comenzó su andadura por el mundo de la música en 2010 y desde entonces han dado numerosos conciertos por la provincia de Alicante y fuera de ella. Con su estilo Pop-rock, Santy Sánchez, Héctor López, Tomás Blanco, Juanma Moraga y Ginés Cecilia inundan aquellos escenarios por los que pasan desbordando vitalidad.




Antes que nada ¿Cómo definiríais al grupo?

 Yo creo que nosotros nos basamos en energía, en actitud, en positividad, somos muy exigentes y pasionales. Tenemos una filosofía propia, yo creo que la palabra adecuada es filosofía personalizada


 Y desde qué empezasteis hasta que estáis aquí ¿Cómo ha sido vuestra evolución?

Siempre ha ido más. Cada vez que empezamos con un proyecto serio queremos dar lo mejor de nosotros, superarnos. Que sea una procesión tanto a nivel individual como a nivel personal. Y se ve desde el primer trabajo, pasando por el segundo y, ahora que vamos a meternos para hacer el tercero, estamos deseando que sea un salto aún más grande, que el directo sea mucho mejor y que la calidad del sonido también sea mucho mejor que lo anterior.


¿Y cómo fue la experiencia en el Arenal Sound?

Experiencia inolvidable. Un sueño cumplido la verdad, igual que en nuestro paso por Rock in Rio, nos traemos únicamente cosas positivas. Todos los festivales son escaparates para grupos que están empezando, y es ahí cuando te expones a que la gente te conozca a ti, a tu trabajo, tu música y todo lo que haces. A raíz de esto poco a poco vas subiendo peldaños, la gente se va interesando por ti, vas teniendo nuevos fans y nuevos seguidores. Estamos muy contentos. Creemos que hoy en día los festivales es una cosa primordial para cualquier grupo y es súper bueno estar ahí. A nivel personal, sueño cumplido, como he dicho, muy contentos y nos llevamos momentos muy grandes e inolvidables. Es crecer ya no solo a nivel musical, sino también a nivel personal, y estamos muy satisfechos con ello.


¿Con quién habéis compartido escenario?

 (Risas) Compartimos hace tiempo escenario con Dinero o incluso con Placebo. Ellos ya tienen un nivel bueno, consolidado y estar ahí, verte en todo el ajo da para pensar, parar y preguntarte “qué hacemos aquí”. Con gente que ya está a nivel de reconocimiento internacional, con discográficas, con una gira y en organizaciones, nosotros sentimos que tenemos mucho camino por recorrer. Pero juntarnos hace que hagamos todo con mucha ilusión y aprendemos de ellos. Te das cuenta del trabajo que en realidad se lleva detrás un festival, el estar en un sitio así tan importante. Para nosotros fue todo un placer.


 ¿Preferís festivales o actuaciones más cercanas?

Lo preferimos todo ya que nunca sabemos cómo puede salir la cosa. Un festival es un escaparate, hay mucha gente y también un montón de discográficas, aunque está claro que el público es quien mueve todo lo que es este cotarro. Por el contrario en una sala, aunque puedan haber solamente cuatro personas, pero sabes con certeza que esos cuatro están ahí por ti exclusivamente. Entonces no puedes decir que no a nada,  si hay que preferir algo no sabríamos tampoco que decir. Igualmente disfrutamos tocar delante de cinco mil personas que en una sala con veinte. Subir a un escenario, darlo todo… el sentimiento, la pasión por la música, lo llevamos por dentro.


¿De los grupos que habéis conocido en persona con cuál os quedáis?

Tuvimos la ocasión de conocer a Macaco, estuvimos sobre todo en la prueba de sonido y te das cuenta de cómo son como personas, porque claro, ellos dan de cara al público una forma de ver pero luego a la intimidad pues son mucho más cercanos y sencillos… la gente cambia mucho. Y recuerdo a Macaco con mucho cariño. No tiene nada que ver con nuestro estilo pero el resto de grupos también super contentos.  También conocemos a Maná pero no fue tan grata la experiencia como con Macaco ya que eran más mucho más cercanos.


 ¿Tenéis alguna colaboración pendiente? ¿O alguna con quien os gustaría hacerla?

Pues de momento no nos lo hemos planteado ninguna y es verdad que para el próximo álbum no lo tenemos en mente. Sí que es cierto que hasta ahora hemos colaborado con con grupos como Lixy grups.


¿Por qué habéis elegido Young 'N Beautiful como tema de presentación del que será vuestro nuevo trabajo?

Porque era una canción que siempre hemos querido meter más, son 10 cortes más o menos y 5 del anterior trabajo. Pensamos que va a gustar mucho, va a ser un video diferente pero es que en realidad los tres clips que hay del álbum, el primero fue Only one . Este último va a ser un tercer el single totalmente diferente a los anteriores, pues siempre nos gusta experimentar y cambiar un poco. Va a gustar.


¿Hay alguna anécdota detrás del video?

¿En grabación? Bueno, pues estuvimos tres días trabajando en ello. Fue más corto que los otros que ya habíamos hecho, diría yo, y también el más sencillo de rodar. Una anécdota… hizo mucho frio, pero de estos que dices “me pongo el pijama debajo y salimos en el videoclip con él puesto” Era exageradísimo cuando grabábamos en los exteriores. Pero bueno, a pesar de todo nosotros siempre estamos de cachondeo, de risas y nos lo tomamos bien la verdad. Lo que más me jodió fue el tiempo, sí, pero ahora que he visto el resultado no me importa.

  ¿También lo grabasteis con el móvil?

No, no, podríamos haberlo hecho. Con el Nokia 32.10 que tenemos no habría salido bien (risas) Ahí contábamos con la ayuda de Javier López que es nuestro fotógrafo y que trabaja con nosotros. Entre él y Héctor López otro  cámara nuestro, nos ayudaban y además teníamos el apoyo mutuo.


¿Algún propósito que tengáis?

Fácil y directo. Componer, estructurar nuevos temas y próximo álbum. Este año lo hemos enfocado a meros conciertos, porque el año pasado eran alrededor de 60 los que hicimos y ya nos parecieron bastantes. Este año nuestra prioridad es encerrarnos y empezar a trabajar en el nuevo álbum y lo más seguro es que para verano ya tengamos algo y nos metamos de lleno, intensidad 100%. Encerrados en el estudio dos semanas a saco y para finales o principio de 2016 poder presentar lo nuevo. Muchas ganas, mucha ilusión. Hay que creer en el proyecto y pa’ lante.

Summer Riders: "En los grupos de música siempre hay conflictos, como en cualquier patio de vecinos"





Otro Rollo acudió el pasado 9 de mayo a la Sala Sótano Indie Club de Elche para la presentación del nuevo trabajo del grupo ilicitano Summer Riders, que se titula Cinco canciones de Invierno, y además de poder disfrutar de su música en directo, los chicos de la banda nos hicieron un hueco entre ensayo y ensayo, y esto fue lo que nos contaron.

Bueno para empezar, para quien no os conozca todavía ¿Cómo os definiríais, que estilo de música tenéis?

Nosotros, como evidentemente como casi ningún grupo le gusta definirse así mismo, no, pero si tendríamos que encasillarnos en alguna etiqueta seria el Pop-Rock quizás. Sí, pero Pop. Nos gusta la etiqueta Pop-Rock.


¿Etiqueta indie, alternativa…?

No nos gusta la etiqueta indie, porque para nosotros eso, o por lo menos para mí, no define un estilo de música. Si no que define una forma de gestionar la música. Si, somos muy indies, porque nosotros nos lo hacemos todos, nos lo guisamos nos lo comemos, nos pagamos los discos, grabaciones, cargamos la furgoneta y la descargamos. Somos indies, sí. Pero musicalmente no nos gusta definirnos como tal porque no creemos que sea una etiqueta que defina nuestro estilo de música.


¿Cómo ha sido la evolución de vuestro primer trabajo hasta ahora?

Pues este es nuestro segundo trabajo y el primero fue un home-studio, con una calidad inferior al que vamos a presentar. Y claro, la evolución es notable. Sobre todo al escuchar el disco y por grabar en un estudio profesional, que te da una mejor calidad y las exposiciones son también más maduras y nosotros somos mejores músicos. O sea que sí, que hay una evolución lógica, de un grupo creciendo.


¿Qué creéis que tiene la banda que no tenga otros grupos ilicitanos?

Pues mira, no sé, pero yo diría que eclecticismo. Quiero decir somos cinco y cada uno de nuestro padre y nuestra madre. Coincidimos en algunos gustos musicales pero en otros no. Hay gente del grupo que viene del heavy, otros del movimiento mod, rockeros de toda la vida o que lee Rusch. Quizá esa amalgama de estilos es lo que hace que seamos Summer Ridders. Puede ser eso nuestra seña de identidad, los diferentes estilos que nos gustan a los miembros.


 Cinco canciones de Invierno es vuestro nuevo  disco ¿De dónde sale esta historia?

Lo de cinco está claro, porque es un EP y contiene cinco canciones, entonces no hay mucho lío a la hora de explicar eso. Cogimos la palabra invierno como resultado de algo sobrio, serio, pensado, más recogido y también como algo que cuesta más. Y en parte también se debió a qué se grabó durante los meses de invierno y el sitio donde se realizó era bastante frío. Fue una mezcla de todo ello.



¿Y a la hora de poner los nombres a las canciones tenéis discusiones? ¿Hay diversidad de opiniones a la hora de elegir los títulos?

Discutimos por todo menos por eso. (Risas) No, de verdad que para poner el nombre a las canciones no discutimos. Siempre cuesta poner nombre a un tema pero a medida que escribes el texto, al final, siempre te viene un poco la inspiración.


Y las ideas son de todo el grupo…

Sí, las ideas vienen de todos. Algunos podemos llevar alguna canción así medio encauzada pero la canción se hace en el local, se hace entre todos. Evidentemente la idea se fabrica sobre algo pero ese “algo” no lo consideraría canción. Sería como un estileto.


¿Habéis tenido algún problema para editar este disco?

Lo gestionamos nosotros solos como ya hemos dicho, así que en ese sentido no tenemos problemas.

¿Tenéis una discográfica? ¿No os habéis creado ninguna?

No, no tenemos discográfica. Tampoco la hemos buscado, porque consideramos que un EP quizás es todavía una carta de presentación. Este en concreto es una buena presentación, porque es muy técnico y de muy buena calidad. No es una maqueta pero no tenemos prisa, estamos creciendo, aprendiendo, evolucionando y nos mola ir poco a poco.


¿Cuándo empezasteis de cero?

 De cero nunca hemos empezado porque todos nosotros ya habíamos tocado en bandas anteriores desde hace muchísimos años, así que llevábamos camino en ello. Incluso de algunas bandas míticas de Elche cogimos experiencia, como pueden ser Narcolepsia o Los Círculos. En 2011 se empezó a formar el proyecto y se comenzó a asentar las bases de los miembros. Con el paso del tiempo la banda quiso consolidarse en 2013, con algún que otro cambio de componente en la formación del grupo. 


¿Y el cambio de componente a que se debió?

En los grupos de música siempre hay conflictos, como en cualquier patio de vecinos. Si una persona no puede estar a gusto, ya sea porque el estilo no es muy a fin a ella o  que cree que a lo mejor no le va a aportar nada bueno… decide que es mejor irse. No es intencionado, a veces una banda va haciendo castings, la gente va pasando.


¿Y por qué habéis elegido la sala Sótano Indie Club para presentar vuestro nuevo trabajo?

Hemos escogido la sala Sotano porque nos gusta mucho, pero también porque, puestos a ser sinceros, en Elche tampoco hay mucho más para elegir, y que otras salas que pueden haber, no son fáciles de conseguir, como la Llotja. Entonces hablamos con el coordinador y recibimos buena atención de su parte y abierto a negociaciones de todo tipo. La verdad que hasta ahora estamos contentos. Estuvimos cotejando varias salas pero el año pasado hicimos la presentación del primer EP aquí y fue bastante gente cuando creíamos que iban a venir un número reducido de público y al final no resultó ser así. La única sala que reunía estas condiciones de aforo mínimo que pudiera acoger a tal cantidad de personas, y que tuviera una buena acústica para nuestra actuación era esta.


Ya que habláis de salas, el sábado 9 hubo concierto de Neuman en La Llotja ¿no os han propuesto de ir de teloneros?

Si nos hubieran llamado, sinceramente, hubiéramos ido y esto lo hubiéramos hecho otro día  Somos fans de Neuman y nos gustaría poder ser sus teloneros pero no nos han llamado. Lo único que si que vamos hacer es compartir la fiesta y post concierto con él, es lo que hay. Cuando terminemos de tocar con la misma entrada podrás entrar en Subway.

Con la entrada al concierto también se incluye el CD…

Nos vino la idea porque a día de hoy hay muy poca gente que compre música. La mejor manera de darte a conocer es que la gente escuche tu música y decidimos regalar el disco, y más siendo un EP. Era una manera atractiva de que la gente pagara una entrada por tocar. No hace falta ser muy listo para hacer cálculos y saber que de esto no se va a ganar dinero, pero queríamos que nuestro trabajo llegara al máximo número de personas posibles. Hoy en día todos los músicos sabemos, que el soporte digital vía internet, es lo que más funciona, pero sí que es cierto que a todo músico le gusta que su disco sea físico.


¿Y como han sido las criticas que a lo mejor habéis podido tener del disco?

La mayoría de criticas suelen ser positivas, evidentemente, habrá gente que no le guste y está en su derecho porque para eso hay muchos estilos de música, y no todo tiene que gustar a todos. Pero a nosotros nos llega básicamente las que sí que gustan.


¿Ya tenéis haters…?

De momento, no (risas) pero nos gustaría tener uno. Lo que quiero decir que si hay alguien que no le gusta nada, es que hay otro que sí que le gusta mucho porque si no, no se meten. Es como cuando dicen; "es que me ha pirateado el disco". Me encantaría que me piratearan el disco y lo subieran eMule.


Se han vendido muchas entradas para el concierto ¿os lo esperabais?

La verdad es que esperábamos un 40% menos de lo que se ha vendido. De hecho, ya no quedan entradas desde hace dos días. Barajábamos la posibilidad de que fueran 100 o 125 personas pero se nos ha desmadrado hasta las 250 de venta anticipada y para taquilla había muy poquitas. Estamos súper contentos.


¿Qué esperáis del concierto?

Esperamos sobretodo hacerlo bien y que la gente salga contenta, porque al fin y al cabo haces música para que otro disfrute,  se lo pase bien y le guste. Básicamente ahora mismo estamos en modo concierto y en modo concentración, y nos gustaría que de verdad se nos diera genial y que la gente disfrutase. Al margen de eso, también queremos pasárnoslo bien, porque si tú te lo pasas bien, la gente también, y que de aquí salga contenta y hablando bien de nosotros. Va haber un pequeño regalo que va a ser la proyección de nuestro  videoclip, que se va a proyectar hoy aquí, antes del concierto. Lo subimos hace un par de días a nuestro portal de facebook en agradecimiento un poquito a la gran venta de entradas anticipadas. Y hoy lo vamos a proyectar.


Como definiríais un concierto vuestro.

Eso es muy difícil, por que cuando estas arriba es muy diferente a cuando estas abajo. Yo creo que la gente se sorprende cuando nos ve en directo. Quizás ese pop que hay en el disco se endurece un poquito en el directo, sonamos más contundentes. Es algo normal porque hay más presencia de amplificador.


Planes de futuro

Tenemos unos cuantos conciertos previstos para este mes de mayo. Viernes 22 de mayo en Pedreget en Cuatre Estacions,  una sala mítica, el 29 de mayo en la sala Gramola, en Orihuela y en junio cerraremos seguramente.


¿Algún sitio donde queráis tocar?

Hay muchos sitios. Las salas que conocemos de las grandes ciudades podrían ser un buen sitio; la típica sala Ramatazz de Barcelona o la sala Sol de Madrid. Son sitios que a todos los músicos les gustaría tocar y llenar.